第二百十二章 《电影周刊》的专访

    在如此严酷的生态环境下，新艺城采取的最主要的一个选题策略，是密切跟踪世界影坛的热门题材，以力保票房赢利。

    从1981 年起，新艺城就戏仿007 电影，推出了《最佳拍档》系列。

    新艺城对世界影坛热门题材的改编和翻拍，并不是简单化地将故事发生的空间挪移到香港，再将片中的角色置换为香港人。以《最佳拍档》为例，该系列没有停留在对007 影片的简单模仿上，而是从精神内核上对其进行了本土化的改写。

    简言之，《最佳拍档》以实用主义、机会主义、功利主义和享乐主义人生哲学解构了007 电影的英雄主义、浪漫主义和精英主义，表现出浓郁的香港本土文化特色，并初步显示出这一时期香港电影颠覆一切权威的后现代主义倾向。

    这一倾向在如今王京等人的电影中被不断强化，成为90 年代前后香港电影突出的文化特征之一。

    《最佳拍档》系列在市场上大获成功。其后，对世界影坛热门题材和卖座影片的本土化改编和翻拍，成为新艺城常用的选题策略之一。

    以后来《阿郎的故事》为例，该片的灵感就来自一部韩国电影，叫《我最心爱的人》。

    在翻拍过程中，新艺城特别注重影片与香港乃至亚洲观众在价值观和审美趣味等方面达成契合。这可以称为香港电影一种行之有效的“拿来主义”。

    新艺城不仅对当下世界影坛的热门题材和卖座影片实行拿来主义，而且善于从世界文化遗产宝库中寻觅养料。《滑稽时代》学习了卓别林对人物形象的塑造及其艺术风格。《最佳拍档》的剧本从莎士比亚的《驯悍记》中汲取了灵感。《驯悍记》写一位男子驯服一个悍妇的故事，《最佳拍档》则包含了光头佬征服男人婆的一条情节线。《专撬墙脚》是根据莫里哀的名剧《太太学堂》改编的。

    所以《猛鬼差馆》借桥西方类型电影，《老虎出更》借桥《妙探出更》都是非常常见的事情，而且他们呈现出来的反而更超前者，本土化后的成功，带来可观的效益。

    ……

    “老板，龙小米希望能够给你做个专访！”

    办公室内陈家洛正和刘海棠畅聊电影，忽然听到敲门而入的徐昌说谁要采访自己，他还没回过神来道：“我不是让你推掉所有的采访么，龙小米？是哪家报社的。”

    一旁的刘海棠想了想，道：“名字挺耳熟的。”

    “是《电影周刊》的一位主编。”徐昌看着两位大佬不像玩笑的样子，有些无语了。

    《电影周刊》原本是香港唯一的一本专业电影杂志，现在则是最具影响力的电影杂志，更是创立了香港金像奖，他在香港电影圈的崇高地位，可想而知。

    没想到自家公司的两位大佬，连人家的主编都不认识……

    “哦哦，《电影周刊》龙小米，我说那么耳熟。”刘海棠恍然大悟道。

    反观陈家洛，同样是一副‘原来是他’的模样。倒不是他多么耳熟能详龙小米这个名字，而是回忆起刚刚来到这里时，那份《旺角之夜》影片的作者，不就是叫龙小米么！